Wim Wenders transporta o legado de Pina Bausch ao cinema 3D

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Confira alguns pontos altos da Berlinale ao longo do último fim de semana:

"Eu uso óculos"

A primeira-ministra da Alemanha, Angela Merkel (foto) experimenta um par de óculos especiais para assistir à projeção em 3D do documentário Pina, de Wim Wenders, que leva a tela grande as coreografias de Pina Bausch.

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El Premio, da cineasta mexicana Paula Markovitch, foi exibido na mostra competitiva da 61.ª edição do Festival de Berlim, precedido de muita expectativa. Conforme a diretora, o filme é autobiográfico e revive suas memórias da infância. A história segue a menina Ceci, de 7 anos, e sua mãe, que vivem escondidas por causa da repressão militar na Argentina.

Na escola, ela sabe que não deve revelar sua verdadeira identidade para as outras crianças e que a segurança da família depende do seu silêncio. Ceci luta para parecer igual aos demais, para sua mãe aprovar os seus atos e também para ser agradável a todos."El Premio trata de situações a que, muitas vezes, somos submetidos num mundo pleno de violência, repressão, confusão e medo. Essa história tem dado voltas na minha cabeça por quase 20 anos e de alguma maneira, eu sempre soube que teria que precisava fazer esse relato", disse Paula na coletiva para a imprensa.

Tropa 2 é aplaudido

Na noite da última sexta feira, aconteceu a estréia para o público, em sessão de gala, no enorme Friedrichstadpalast (de 2.500 lugares), de Tropa de Elite 2, de José Padilha. O cinema estava com cerca de 80% de sua lotação, o que é um número surpreendente, principalmente considerando que muitas outras atrações aconteciam no mesmo horário. A presença de um público tão numeroso, a acolhida calorosa e os aplausos entusiasmados dão sinais de que o filme deve ter sucesso também nas telas internacionais.

O aclamado Wim Wenders, diretor de sucessos como Paris, Texas (1984) e Buena Vista Social Club (1999), foi o destaque do último domingo no Festival Internacional de Cinema de Berlim com Pina, seu documentário sobre a coreógrafa alemã Pina Bausch (1940-2009), um projeto que ele acalentava há mais de 25 anos.

O filme – que integra a Mostra Oficial fora de competição e traz a encenação das famosas coreografias de Bausch, entre elas Café Muller, A Sagração da Primavera e a peça Kontakthof – foi gravado com a tecnologia tridimensional utilizada em filmes de animação e com efeitos especiais que fazem com que os espectadores se sintam dentro da tela.

Além de trazer os grandes números da companhia de Bausch, há peças mais breves como a coreografia Água (2001), dançada ao som de "O Leãozinho", de Caetano Veloso.

Bausch ficou conhecida por ter rompido com formas tradicionais de dança-teatro, utilizando-se de ações paralelas, contraposições estéticas e uma linguagem corporal incomum.

Sua morte inesperada em 2009, aos 68 anos, após ser diagnosticada com câncer e a constatação pelos realizadores de que a tela em duas dimensões não funcionaria, determinou mudanças no projeto inicial.

Visivelmente satisfeito em estar lançando seu filme, Wenders concedeu uma entrevista coletiva após a concorrida projeção, da qual participou a Gazeta do Povo. Leia os principais trechos:

O que o levou a realizar um filme sobre Pina Bausch?

É um projeto bastante antigo. Há 25 anos, depois de assistir a várias obras de Pina, eu fiquei profundamente emocionado, entendi o movimento humano, os gestos e as emoções numa nova perspectiva. Tive, então, a ideia de fazer um documentário sobre sua vida e sua obra para passar essa magia para a tela grande.

E por que somente agora foi realizado?

Quando comecei a formatá-lo, me dei conta de que a gravação com uma câmera de filme tradicional, deixaria algo de lado. A tela do filme em duas dimensões não foi capaz de captar nem emocional nem esteticamente o legado de Pina. Com a morte dela e, após um tempo parado, decidi retomar os planos de filmagem utilizando a tecnologia 3D e dando um novo rumo ao roteiro.

Qual a grande diferença de utilizar 3D, tendo como foco a obra da coreógrafa?

A tecnologia tridimensional permite transportar o público diretamente ao palco, retratando o movimento humano nas coreografias de uma maneira totalmente nova. Os espectadores têm a oportunidade de ver a dança de Pina como se estivessem sentados na primeira fila de um teatro. Esse meu sonho antigo só foi possível devido ao 3D, que irrompe no cinema atualmente, e que permite levar as pessoas até ao palco.

Como a morte inesperada dela afetou a realização do projeto?

Pina faleceu um mês antes de supostamente começarmos a filmar e eu perdi o chão. Só após um tempo, percebemos em conjunto com seu grupo, o Tanztheather, da cidade alemã de Wuppertal, que devíamos à Pina fazer o filme de qualquer forma. Então, decidi meconcentrar nos dançarinos, seus instrumentos e fora do palco, algo diferente daquilo que teria feito junto com ela.

Qual foi o principal desafio?

Talvez tenha sido reunir 40 tipos de música de várias épocas e países diferentes em uma mesma linha narrativa. E não mudamos nada, está tudo lá, como Pina concebeu.

Foi difícil fazer o filme em 3D?

Para rodar um documentário em 3D é necessário esquecer coisas que a gente sabe sobre filmagem; é algo muito novo ainda e um processo longo. Quando estava no meio da edição, achava que o filme não ficaria pronto para esta sessão. Mas acho que é a ferramenta ideal para documentaristas e que, no futuro, todo documentário será rodado dessa forma.